Installation view of Richard Long, Four Ways, 2014, Aranya Plein Air Art Project, Qinhuangdao, China, 7 July - 29 October 2023 © Richard Long. Courtesy Aranya Plein Air Art Project

Installation view of Richard Long, Four Ways, 2014, Aranya Plein Air Art Project, Qinhuangdao, China, 7 July - 29 October 2023 © Richard Long. Courtesy Aranya Plein Air Art Project

理查德·朗 (Richard Long) 的作品《四向》(Four Ways，2014) 位于一号徒步路线。这件大型雕塑所用石材来自英国康沃尔郡，延续了朗一贯的创作风格，融合了原始与现代、自然与人为等交叉性元素，将英国乡村的自然景观以艺术的形式来表达。作品呈现出指向东西南北四个方向的形态，探索自主思考与重新定位的关系。尽管提出了不同途径的可能，四个方向都指向中心汇合点：“行走将时间和空间带入了我的作品；空间代表距离，作品可成为一段旅程。”

Sean Scully, Arles Star Vincent, 2021, Oil on aluminum, each panel: 215.9 x 190.5 cm, 85 x 75 in © Sean Scully. Courtesy the artist

肖恩·斯库利 (Sean Scully) 在双年展中呈现了一件大尺幅三联画《Arles Star Vincent》(2021) 和《Landline Star》(2017)。斯库利的抽象作品以彩色条带和棋盘式的方格为主要标志，他的笔触在画布表面营造出厚重浓郁的质感，这些作品常让人想起建筑和风景，并承载着他个人经历和回忆。《Arles Star Vincent》看似一面石墙，正如他在家乡爱尔兰见到的那样。而《Landline Star》以蓝、黑、深红色为主色调的水平条带则是对涌动的浪花或流水的描绘。

Sean Scully, Landline Star, 2017, Oil on aluminum, 215.9 x 190.5 cm, 85 x 75 in © Sean Scully. Courtesy the artist

理查德·迪肯 (Richard Deacon)、娜塔莉·杜尔伯格&汉斯·博格 (Nathalie Djurberg & Hans Berg) 和施拉泽·赫什阿里 (Shirazeh Houshiary) 的作品也正在双年展中呈现。

大同当代艺术季以大同城市的再生与更新为背景，用当代艺术的创作成果，展现更新视角下不同媒介及不同空间维度的视觉探索和关系网络。里森画廊代理的两位艺术家作品现正于艺术季呈现。

Installation view of Marina Abramović/Ulay, The Lovers, Great Wall Walk, 1988/2010, Datong Contemporary Art Season, Datong, 21 June - 30 August 2023 © Marina Abramović. Courtesy Datong Contemporary Art Season

玛丽娜·阿布拉莫维奇 (Marina Abramović) 的双频录像《情人，长城徒步》(The Lovers, Great Wall Walk，1988/2010) 记录了她与乌雷 (Ulay) 各自从长城的两端相向而行、在行走90天之后最终相遇的经历。虽然这次行为艺术为两人的合作画上了句号，但徒步的经历令阿布拉莫维奇开始创作以物体为媒介的作品，其中最近于里森上海呈现的《须臾之物》系列 (Transitory Objects) 则直接启发自这次徒步——阿布拉莫维奇希望通过所选用的矿石和木块等媒采，将自己在长城上感受到的各种能量状态和感受传递给观众。

Installation view of Julian Opie, Dance 2 figure 1., 2022 (left) & Dance 2 figure 2., 2022 (right), Datong Contemporary Art Season, Datong, 21 June - 30 August 2023 © Julian Opie. Courtesy Datong Contemporary Art Season

朱利安·奥培 (Julian Opie) 描绘他标志性的行人已有多年，街上源源不绝的人流提供了一种重复、无尽的图像，启发他以动画和雕塑的形式再现他们。奥培在艺术季呈现的两件 LED 作品受社交平台上的“曳步舞” (shuffle dancing) 启发，这些舞蹈很短却充满节奏感。在创作过程中，奥培和职业为演员及舞者的女儿展开合作，并从网上的舞蹈片段中搜集了一些动作；接着艺术家围绕身着各式服装、跳着不同舞步的舞者展开创作，呈现他们的动态。